Esculpir con la cámara fotografica...

Nicolás Combarro, premio en PHotoEspaña, emplea las fotos como esculturas

ISABEL LAFONT - Madrid - 01/07/2008

No es un artista al uso. Y la forma en que Nicolás Combarro (A Coruña, 1979) se convirtió en eso, tampoco. Nunca estudió Bellas Artes, por ejemplo, sino Biología en Santiago y, luego, Comunicación Visual en Madrid. Demasiada teoría, recuerda ahora en la galería Moriarty, donde hasta el 15 de julio muestra su primera exposición individual, Línea de sombra, que acaba de ganar el Premio Festival Off Saab que concede PHotoEspaña entre todas las galerías participantes en la cita.

Combarro necesitaba un medio para mirar a su alrededor de otra manera y lo encontró en la fotografía. Aunque nunca la ha perseguido como un fin: "Me permite documentar mi mirada, pero no me siento un fotógrafo". Ha ido aprendiendo, dice, a medida que lo ha necesitado: "Creo en la formación de maestro a alumno, no en la formación académica". Su mentor en fotografía fue Alberto García-Alix. "Aunque lo que más he aprendido de él es de la vida", dice. Le acompañó a París durante el exilio voluntario que García-Alix buscó en 2003 para tratarse una enfermedad y alejarse de los malos hábitos. Allí, al tiempo que llevaba la obra de éste (lo que da de comer a Combarro es su trabajo como comisario), empezó a trabajar en la suya propia.

Empezó buscando la abstracción en la realidad y se la encontró en los pilotes de una autopista en construcción. Pero no sólo los fotografió. Sintió el impulso de intervenir y, entonces, al pintar franjas negras -"el no color"- en las construcciones vio a través del objetivo cómo las tres dimensiones se fundían en dos. Formas. Todo un universo que investigar con una cámara cargada con película en color de bajo contraste. "No me interesa capturar imágenes con una cámara digital. Tengo apego a lo material, a que exista algo tangible".

De ahí, un salto a la escultura, en apariencia -sólo- desconcertante. Moriarty exhibe tres piezas: un muro de ladrillos que parece estar a punto de desmoronarse, una montaña de tierra -"la construcción más básica, la mera acumulación de material"- con una frágil estructura de juncos en su cúspide, y una casa esencial que cuelga del techo, suspendida en el aire. Son la última estación del periplo creativo de Combarro. El lugar en el que sus fotografías parecen haber encontrado su fin.

las 10 actividades imperdibles en vacaciones... segun la revista estampas de el universal

Durante los próximos dos meses, sus hijos tendrán mucho tiempo libre y usted, el dolor de cabeza de no saber qué hacer para entretenerlos sanamente. Estampas ofrece una variada guía de actividades que harán de estas vacaciones una oportunidad de disfrute, sin necesidad de exprimir su bolsillo.
Por Efraín Castillo

JUEGOS ECOLÓGICOS
Caracas está llena de áreas verdes y los principales parques de recreación son el espacio perfecto para que usted y sus hijos corran, monten bicicleta y realicen faenas que llenen de oxígeno los pulmones y de alegría el alma. Además, muchos tienen actividades especiales para esta temporada.

En el Parque del Este y en más de 50 parques recreacionales de todo el país, Inparques prepara sus tradicionales Juegos Ecológicos, a través de los cuales niños entre 12 y 16 años de edad podrán compartir con la naturaleza y aprender a respetar el medio ambiente de manera divertida. Las actividades están programadas como planes vacacionales de dos semanas (de lunes a viernes de 8:00 am a 4:00 pm) en los cuales los muchachos participantes realizarán excursiones y talleres de creatividad sobre la base de valores como la solidaridad, el respeto a los otros y a la fauna y la flora. Las inscripciones están abiertas desde el primero de julio y los juegos son absolutamente gratuitos. Las actividades se efectuarán entre el primero de agosto y el 12 de septiembre. Para mayor información: Dirección de Educación Ambiental de Inparques. Teléfono: (0212) 273.2852. Página web: www.inparques.gob.ve.

CONTACTO CON ANIMALES
"El contacto diario con animales desarrolla la creatividad, la curiosidad y el aprendizaje en los niños. También fomenta en ellos la responsabilidad y el respeto hacia otros seres vivos". La afirmación fue hecha por un veterinario consultado por la página especializada www.veterhome.com. En Caracas, varios parques ofrecen la posibilidad de que usted y sus hijos puedan observar y acercarse a animales domésticos y salvajes y asombrarse con especímenes locales y exóticos.

Expanzoo es el principal zoológico de contacto de la capital. En sus ocho hectáreas, los niños y adultos pueden alimentar, acariciar o simplemente observar numerosas especies como alpacas, camellos, flamencos, cabras, canguros, renos y zebras, entre muchos otras. Además, el centro ofrece atención a niños especiales o con alguna discapacidad. Expanzoo está ubicado en la urbanización El Hatillo y funciona de lunes a domingo de 8:30 am a 5:00 pm. La entrada es de Bs. 25. Mayor información por el teléfono (0212) 961.8644.

En el Zoológico de Caricuao los pequeños podrán apreciar diferentes especies incluyendo perezas, venados, cunaguaros, loros, iguanas, rabipelados, cachicamos y turpiales, entre otras. La mejor manera de acceder al parque es viajando por la línea 2 del Metro de Caracas hasta la estación Zoológico. El horario es de martes a domingo, de 9:00 am a 4:30 pm. La entrada es libre y los representantes del parque recuerdan que no es posible alimentar a los animales.

En el Parque Zoológico El Pinar, los visitantes también pueden ver de cerca una diversidad importante de animales, entre ellos monos, jaguares, tigres, dantas, osos, osos hormigueros, zorros, pavos reales y lechuzas.
El parque está abierto de martes a domingo de 9:00 am a 4:00 pm y el costo de las entradas es de Bs. 3 y Bs. 2 (adultos y niños, respectivamente). El parque está en
las inmediaciones de la avenida Páez, en la urbanización El Paraíso. Más información sobre visitas guiadas y otros detalles por el teléfono (0212) 451.9094.

CURSOS DIVERTIDOS
"La mejor manera de abordar el tiempo libre de un niño o adolescente es involucrarlo en alguna actividad que sea de su interés". Ésta es una de las recomendaciones que hace la psicóloga Karinka Delgado. "De nada vale poner al niño en un taller de pintura si odia los pinceles. Obligarlo puede ser frustrante para él, sobre todo porque se trata de sus vacaciones". Por eso la especialista aboga por ocupar la mente y las manos de los muchachos con cursos o talleres que sean afines con sus inquietudes, "aunque sea una hora a la semana". He aquí algunas opciones:

Para los pequeños que deliran por combinar sabores, Le petit chef ofrece cursos dirigidos a niños desde los cinco a los 16 años, en los que pueden aprender a hacer meriendas, platos principales, pasapalos y postres. Los talleres se efectuarán en el Centro Comercial Galerías Los Naranjos a partir del mes de agosto. Para mayor información puede comunicarse por los teléfonos (0414) 261.7787 y (0416) 606.1720, o visitar la página web www.lepetitchef.com.ve.

Si su niño es de los que sueña con comerse un pan hecho por sus propias manos, el Instituto Europeo del Pan prepara dos cursos de una semana, especialmente dirigidos a pequeños entre siete y 15 años de edad, quienes podrán hacer desde rollos de canela, cachitos, panes dulces y salados, hasta pizzas. Los mini panaderos tendrán hasta un acto de grado. Las actividades se efectuarán del siete al 11 de julio y del 14 al 18 de julio en la sede del Instituto en Chacao. Mayor información por los teléfonos (0212) 415.5333 y (0212) 265.9306. Página web: www.iepan.com ¿Su muchacho no pierde oportunidad para capturar cada momento con una cámara? El taller de fotografía de Roberto Mata ofrece un curso intensivo para niños y jóvenes desde los 10 hasta los 18 años. El taller, que dura una semana, ofrece la posibilidad a los participantes de conocer principios básicos como la toma de imágenes con distintos tipos de iluminación, el manejo del movimiento y la velocidad en los encuadres, el revelado y el copiado. El único requisito es una cámara de 35 mm. El curso empieza el 15 de julio. Más información por los teléfonos (0212) 257.9745 y (0412) 985.8345. La página web es www.robertomata.com.

En caso de que sus muchachos quieran explorar la expresión corporal a lo Marcel Marceau, del 19 al 29 de agosto se efectuará en el Espacio Plural del Trasnocho Cultural, en Las Mercedes, el taller Más vale mimo conocido que payaso por conocer, en el que los participantes podrán aprender más de la técnica de la mímica, de la mano de Mario Sudano (locutor, actor y director teatral) y Desirée Monasterios (productora y actriz de teatro). Más información por el teléfono 993.1910. Si las habilidades son más bien musicales, la academia Kanta-t-lo, del profesor Néstor Zavarce (ingeniero y músico, hijo del recordado cantante venezolano Néstor Zavarce) ofrece a niños de seis años en adelante la oportunidad de aprender a cantar o a tocar el cuatro o la guitarra en un plan vacacional en el que los pequeños podrán explorar el instrumento desde la primera sesión e ir descubriendo sus propias habilidades, sin presiones y con diversión. Además, los participantes podrán discutir sobre valores humanos como la solidaridad y el compañerismo, entre otros. Los cursos se efectuarán del 1° al 29 de agosto en el Colegio San Luis, urbanización San Luis, El Cafetal. Mayor información por el teléfono: (0416) 605.4019. Correo: contacto@kanta-t-lo.com. Web site: .www.kanta-t-lo.com.

DEPORTE Y EJERCICIO
PARA UNA MENTE SANA
El ejercicio es buen consejero. No sólo mantiene la mente de su niño ocupada sino que ayuda a mejorar su condición física y, por ende, su salud. Además, contribuye a forjar valores como el compañerismo y la sana competencia. Por eso, estimule a su hijo a practicar algún deporte con sus amigos, en el parque aledaño a su residencia. Si no dispone de mucho presupuesto, convoque a padres vecinos para organizar equipos de beisbol o fútbol y organice torneos con premios simbólicos que estimulen estas actividades. Si dispone de un poco más de dinero y su hijo lo desea, aproveche los campamentos deportivos o las clases especiales que ofrecen algunas organizaciones, sin necesidad de salir de Caracas.

• Para los amantes del beisbol, la organización Leones del Caracas ofrece el campamento Leones en vacaciones, en el cual los niños podrán desarrollar sus habilidades como peloteros bajo la supervisión de personal calificado perteneciente al renombrado equipo del beisbol profesional venezolano. El campamento se realizará del 28 de julio al 5 de septiembre, en tres ciclos de dos semanas cada uno. Mayor información por el teléfono 0-500-226.7366, y a través de e-sugerencias@leones. com y www.leones.com.

• Si el asunto es el fútbol, el equipo Caracas Fútbol Club también ofrecerá un campamento vacacional con el personal calificado perteneciente a esta organización del balompié profesional, en el cual los muchachos aprenderán técnicas relacionadas con la disciplina. El curso se efectuará en las instalaciones del equipo ubicadas en el Cocodrilos Sport Park, en la Cota 905, El Paraíso, del 2 de agosto al 6 de septiembre. Para mayor información visite la página www.caracasfutbolclub.com. Correo: prensacfc@gmail.com.

• Si su niño tiene afición por el agua y hasta quisiera ser un pez, la Academia Teo Capriles Hijo, ubicada en Macaracuay, tiene un plan especial para pequeños entre cuatro y 14 años, que no sólo incluye natación sino deportes, paseos por la ciudad y otras actividades. La duración es semanal y se realizará desde el 15 de julio hasta el 28 de agosto. Mayor información por el teléfono (0212) 257.1694.

• En caso de que a su muchacho le guste el deporte, pero quiera una experiencia vivencial combinada con el aprendizaje de valores como el trabajo en equipo y la solidaridad, la Unidad Educativa YMCA y la organización Edrypro ofrecen un campamento de pernocta del 25 al 29 de agosto, dirigido a niños entre seis y 12 años de edad. La actividad, que se desarrollará en Los Teques, incluye aprendizaje de técnicas de supervivencia, talleres de primeros auxilios, actividades manuales y elaboración de fogatas, además de ejercicio físico. El campamento es recreativo pero busca ayudar a los niños a hacerse independientes y más colaboradores en sus hogares. Mayor información por los teléfonos (0416) 801-0213 y (0416) 113-75 91.

CINE Y TEATRO PARA TODOS
Durante la época vacacional, la cantidad de películas para pequeños y adolescentes crece, así que tendrá varias opciones. Filmes animados como Kung Fu Panda y Wall-e, así como historias de acción y aventura como Hulk, el hombre increíble, Indiana Jones y la calavera de cristal, Batman 2, el caballero de la noche, El Super Agente 86 y El príncipe Caspian (la segunda entrega de Las crónicas de Narnia), forman parte de las opciones para estos dos meses. Si quiere rendir el dinero, lleve a sus niños a las primeras funciones del día (antes de las 3:30 pm) o acuda a las salas los días lunes y jueves, cuando las entradas se venden a mitad de precio. Por cierto que los circuitos Cines Unidos (0212 620.7620) y Cinex (0212 762.8262) están ofreciendo tarifas especiales a aquellos planes vacacionales que deseen incluir un día de cine en sus actividades y contar con funciones privadas de las películas de su preferencia.

En cuanto al teatro, también son varias las posibilidades para que sus niños y usted pasen un rato diferente. Todos los montajes tienen algo en común: promueven valores familiares y manejan el humor
y la fantasía como elementos para divertir. Así, el grupo Skena presenta la obra Belinda Lavalindo, en el Trasnocho Cultural, los sábados y domingos a las 3:30 pm. Teléfono: (0212) 993.1910. La Fundación socio-cultural Ayanamsha, por su parte, presenta todos los sábados y domingos, a las 3:00 pm, el montaje El día que Peter Pan encontró a Wendy Pérez. Lugar: Sala 1, Celarg, urbanización Altamira. Teléfono: (0212) 285.2990. Finalmente, el Grupo infantil y juvenil Colibrí estrenará, a partir del 8 de agosto, el montaje La sirenita y el tesoro del pirata. La cita es en el Teatro Luisela Díaz, en San Román. Funciones: viernes a las 4:00 pm y domingos a las 3:00 pm. Teléfono: (0212) 416.2844.

VIDEOJUEGOS Y TELEVISIÓN, CON SENTIDO
Los niños pasan al menos cuatro horas al día frente al televisor o las consolas de videojuego y, durante las vacaciones, este tiempo puede llegar a duplicarse. Por ello, trate que sus hijos puedan sacarle mayor provecho a lo que ven. Consulte la guía de programación de los canales infantiles y discuta con los muchachos lo que quieren ver. Sin embargo, no convierta esto en una tarea más. "Si los padres les piden a los hijos que analicen las historias que ven o los valores que se desprenden de las comiquitas o las películas, lo más probable es que los muchachos se fastidien, respondan con pocas palabras y acaben la conversación", señala la psicóloga Karinka Delgado. "Lo más recomendable es que los padres saquen tiempo para acercarse al mundo de sus hijos, jugando y viendo los programas infantiles junto a ellos. Si se involucran, tendrán herramientas para entender qué están disfrutando sus pequeños y podrán abrir temas de conversación sobre lo bueno y lo malo de ciertos contenidos". Delgado es cautelosa con la idea de prohibir contenidos o canales de televisión. "Es necesario decirles a los hijos que hay cosas que no deben ver, pero tiene que haber supervisión, porque, de lo contrario, los muchachos pueden aprovechar cualquier descuido para acercarse a lo que está prohibido. Ahora, si quiere tener control sobre lo que ven, es recomendable que apliquen métodos como los bloqueadores de canales o la instalación de claves de acceso en las computadoras".

PLAYA Y MONTAÑA,
AUNQUE SEA UNA VEZ
Aunque hay múltiples opciones de disfrute en Caracas, la ciudad puede volverse latosa para sus hijos durante estas fechas, porque vacaciones es sinónimo de paseo y no tener la oportunidad de respirar otro aire puede resultar frustrante. Por eso, tómese un tiempito y planifique viajes cortos a las playas y montañas que rodean la capital. A la costa de Vargas se llega en menos de media hora y algunos balnearios como Camurí Chico, Marina Grande, Naiguatá y Los Caracas tienen instalaciones adecuadas y relativamente limpias. Si lo que quiere es respirar aire puro, planifique un paseo por Galipán, el pueblo turístico ubicado en pleno parque nacional El Ávila. En esta localidad, usted y sus hijos podrán disfrutar del frío de montaña, sabrosas comidas y atractivas vistas para tomarse fotos. Si no tiene vehículo 4x4, vaya hasta el sector Cotiza en San Bernardino. Allí hay jeeps que ofrecen servicio de transporte público a muy bajos precios. Al final del día, el paseo será toda una aventura que contar a familiares y amigos. Sus hijos se lo agradecerán.

PASEO EN LOS MUSEOS
Poner a los pequeños en contacto con el arte y la ciencia estimula su sensibilidad y su curiosidad. Durante las vacaciones, los museos de la capital tienen actividades especiales para que los pequeños se diviertan aprendiendo cosas nuevas sobre pintura, escultura, botánica, biología y hasta telecomunicaciones. No todo es cine y centros comerciales. Si tiene oportunidad, lleve a su hijo a alguno de estos recintos. No se arrepentirá de lo que él y usted van a encontrar. Éstas son algunas de las opciones.

• El Museo de los Niños, ubicado en Parque Central, es el recinto por excelencia para que los pequeños se diviertan y aprendan. Desde hace 25 años, sus instalaciones incluyen 500 atracciones que complementan contenidos educativos formales a través del juego y la exploración. En este museo, los niños saltan, gritan, tocan y hasta se visten de astronautas mientras conocen de biología, ecología, física o comunicación. El museo funciona de 9:00 am a 5:00 pm, de lunes a viernes, y los sábados y domingos, de 10:00 am a 5:00 pm. Entradas: Adultos: Bs. 12. Niños: Bs. 10. Mayor información: Teléfono: (0212) 575.3022.

• El Museo de Ciencias Naturales, ubicado en la entrada del parque Los Caobos, ofrece su conocido plan Vacaciones con la ciencia, dirigido a niños entre cinco y 12 años de edad. El programa se efectuará durante todo el mes de agosto y consiste en visitas guiadas a las instalaciones del museo, combinadas con actividades como juegos, cuentos, simulaciones y experimentos, diseñados para sorprender a los pequeños sobre lo que la ciencia es capaz de hacer en la vida del hombre. Si su hijo no quiere participar de este plan, muéstrele las exhibiciones del recinto, entre las cuales destacan las de réplicas de animales de distintos ecosistemas, tanto locales como exóticos. El museo abre sus puertas de lunes a viernes de 9.00 am a 5.00 pm. Sábados, domingos y feriados de 10:30 a.m. a 6:00 p.m. La entrada es gratuita. Teléfonos: (0212) 577.5786 y 577.5103.

• También en el sector Los Caobos se encuentra el eje de museos más importantes de la ciudad, incluyendo el Museo de Bellas Artes (Teléfono: (0212) 578.0653), el Museo de Arte Contemporáneo (Teléfono: (0212) 573.7289) y la Galería de Arte Nacional (Teléfono: (0212) 578.1818). Entre de la mano con su niño a explorar las salas que albergan buena parte de las pinturas y esculturas más importantes del arte venezolano e internacional. Además, en estas instalaciones, ofrecen talleres vacacionales de apreciación artística, dibujo y pintura. Comuníquese con las direcciones de educación y comunicación de estas instituciones o acérquese a preguntar. Por lo general, los cursos son gratuitos o a muy bajo costo.

DIVERSIÓN EN EL CENTRO COMERCIAL
La ciudad cuenta con numerosos centros comerciales que, con el concepto de mall, ofrecen una amplia gama de actividades en un mismo sitio, con la ventaja de la seguridad, el fácil acceso y el amplio estacionamiento. Sambil, Tolón, San Ignacio, El Recreo, Paseo El Hatillo, CCCT, Plaza Las Américas, Galería Los Naranjos y Multiplaza Paraíso son algunos de los que, durante todo el mes de julio y agosto, tendrán actividades gratuitas para los más pequeños, como conciertos, obras teatrales y dinámicas con payasos, entre otras. Los paseos a los centros comerciales siempre serán una buena opción familiar, por cuanto los muchachos podrán acceder a centros de videojuegos, salas de cine, ferias de comida y hasta canchas de bowling. Eso sí, usted deberá considerar tener suficiente dinero para los gastos propios de estas salidas. La recomendación es dosificar las actividades en el centro comercial durante todas las vacaciones, para que su bolsillo no se vea golpeado. Al menos, no tan rápidamente.

COMPARTIR EN FAMILIA
Es la actividad más importante y la que debería estar presente en cada una de las anteriores. Las vacaciones escolares son una oportunidad para que padres e hijos se encuentren, se comuniquen, intercambien ideas y fortalezcan los lazos. Por eso es importante que, como padre, se tome el tiempo para estar con sus hijos y recrearse junto a ellos. Las historias de vida se construyen con los pequeños momentos cotidianos. Deje a un lado el trabajo o las ocupaciones y dese la oportunidad de sonreír y relajarse junto a sus muchachos. No sólo ellos se sentirán más seguros y confiados de tener un vínculo con sus padres, sino que usted tendrá gratos momentos para atesorar más allá de los álbumes de fotos.

33 salón nacional de arte aragua...

La Fundación Museo de Arte Contemporáneo de Maracay Mario Abreu presenta el 33 Salón Nacional de Arte Aragua, en la sede del Macma, en la Av. Constitución, cruce con calle Carabobo, otorgando nuevamente a los artistas, la oportunidad de desarrollar proyectos y propuestas para los espacios cerrados y abiertos, explorando así las posibilidades físicas que estas áreas ofrecen para el desarrollo tanto de propuestas convencionales como de otras de carácter experimental.

Artículo Primero
El 33 Salón Nacional de Arte Aragua se realizará en las instalaciones de la sede de la Fundación Museo de Arte Contemporáneo de Maracay Mario Abreu, ubicada en la Av. Constitución, entre calle Carabobo y Av. Ayacucho, entre el 25 de octubre y el 21 de diciembre de 2008. Las labores de organización, recepción, registro, conservación, montaje y difusión estarán bajo la responsabilidad del Museo de Arte Contemporáneo de Maracay Mario Abreu.

Artículo Segundo
El Macma designa un Comité Organizador, el cual se encargará de la redacción de las Bases del 33 Salón Nacional de Arte Aragua, así como de supervisar cada una de las actividades que se llevarán a cabo durante su realización. El Comité Organizador está integrado por María Carolina Carabaño Zambrano, Presidenta de la Fundación Museo de Arte Contemporáneo de Maracay Mario Abreu y Directora Ejecutiva del 33 Salón Nacional de Arte Aragua, Carolina Pérez Rosales, José Gregorio Noroño, Esperanza Mundó, Rosa Lira y Karolina Koglot.

Artículo Tercero
Podrán participar artistas venezolanos residenciados o no en el país, y extranjeros con al menos cinco (5) años de residencia en el territorio nacional, con obras inéditas de creación individual o colectiva realizadas durante los años 2006, 2007 ó 2008.

Artículo Cuarto
El 33 Salón Nacional de Arte Aragua establece las siguientes medidas y peso para esta edición:
- Áreas cerradas: para obra bidimensional las medidas máximas serán de 250 cm de alto x 250 cm de ancho, con una profundidad máxima de 40 cm. Para obras tridimensionales e instalaciones, desarticuladas o no, video instalaciones, o instalaciones en espacios cerrados, las medidas y peso máximos serán de 250 cm de alto x 250 cm de ancho x 250 cm de profundidad y 100 Kg.
- Áreas abiertas (no techadas): para obras bidimensionales las medidas máximas serán de 300 cm x 300 cm; para obras tridimensionales, las medidas y peso máximos serán de 300 cm de alto x 300 cm de ancho x 300 cm de profundidad y 100 Kg. Las instalaciones deberán presentar memoria descriptiva por escrito, acompañada con maqueta física o digital (3D). Cada artista podrá participar con una (1) obra, la cual deberá acompañarse, al momento de la inscripción, de la correspondiente ficha técnica. Los planos de las áreas expositivas están a la disposición en la página web www.macma.com.ve

Artículo Quinto
Una vez aprobados por el Jurado de Selección los proyectos de instalación o acciones (performances, happenings), los mismos no podrán ser modificados o alterados por el artista. En el caso de las instalaciones, los componentes de las mismas deberán ser consignados en perfecto estado.

Artículo Sexto
El Macma no realiza gestiones ante terceros para la consecución de recursos materiales, tecnológicos o financieros para la concreción de los proyectos una vez aprobados por el Jurado de Selección.

Artículo Séptimo
El Macma no se hace responsable de los posibles daños que sufran las obras en las que el artista utilice soportes y medios expresivos con materiales inestables o de cualquier otra naturaleza, que propicie la fragilidad y el riesgo en depósito, traslado, manipulación, montaje y exhibición. Tampoco podrá exigirse responsabilidad por pérdida parcial o total de la obra cuando las causas obedezcan a inobservancia de esta regla.
Sede única de recepción: Museo de Arte Contemporáneo de Maracay Mario Abreu: Av. Constitución, cruce con calle Carabobo, estado Aragua. Del 4 al 17 de agosto, sin prórroga. Horario: 8:00 am a 12:30 pm y de 1:30 a 4:00 pm, de lunes a domingo.
Telfs: (0243) 5116981 / 5119617. Correo electrónico: elmacma@gmail.com; salonaragua@gmail.com

Artículo Octavo
El plazo máximo para retirar las obras no aceptadas después del proceso de selección, así como las obras participantes en el Salón, una vez clausurado el evento será de quince (15) días hábiles, de lunes a viernes de 8:00 am a 12.30 pm, y de 1:30 a 4:00 pm, en la sede del Macma. Después de cumplido el plazo, el Macma podrá disponer de las obras según lo estime conveniente.

Artículo Noveno
El valor estipulado de la obra que se declare en la planilla de inscripción, expresado en moneda nacional, en ningún momento constituirá una referencia en la asignación de los premios.

Artículo Décimo
Para la inscripción de la obra, el artista deberá llenar la planilla respectiva con sus datos personales completos, único documento válido para su retiro. Asimismo, deberá cancelar una cuota de inscripción de Bs. 10,00 (bolívares Diez Exactos), mediante depósito en efectivo en la cuenta corriente Nº 0102-0358-92-00-00015134 del Banco de Venezuela, a nombre de la Fundación Museo de Arte Contemporáneo de Maracay Mario Abreu, y entregar original del depósito al momento de la inscripción. La cancelación del monto de la inscripción no garantiza la participación de la obra (bien sea presentada por el propio artista, por terceras personas, por un servicio de transporte o mensajería contratada o por cualquier otro medio), si ésta no cumple con los requisitos establecidos en las bases (medidas, peso, estado de conservación y documentación), por lo cual no procederá la formalización de la inscripción ni el reembolso del monto cancelado.

Artículo Décimo Primero
Cada participante deberá consignar fotocopia de la cédula de identidad o pasaporte vigente y una síntesis curricular que contemple los últimos tres años de actividad artística. El contenido de la misma deberá comprender, para efectos de catálogo, la siguiente información: nacimiento (año, ciudad y país); estudios cursados (año, institución, ciudad y país); actividad expositiva: individuales (año, sede, ciudad y país); colectivas (año, título de la exposición o nombre de la confrontación, sede, ciudad y país); reconocimientos y/o distinciones (año, premio, nombre de la confrontación, sede, institución u organismo, ciudad y país); dichos datos deben coincidir con la información suministrada en las exposiciones colectivas referidas. La consignación de información deficiente o confusa afectará la calidad del contenido curricular que aparezca en el catálogo; incluso, los datos incompletos pueden ser omitidos en el mismo.

Artículo Décimo Segundo
El Jurado Único de Selección y Calificación está integrado por: Juan Astorga (investigador, curador y docente universitario, Mérida); Perán Erminy (investigador, curador y crítico de arte, Caracas); Arturo Millán (artista plástico y Director del Museo Francisco Narváez, Nueva Esparta); Federica Palomero (curadora e investigadora, Caracas) Idelisa Rincón (gerente y promotora cultural, Aragua)

Artículo Décimo Tercero
En el 33 Salón Nacional de Arte Aragua se otorgarán los siguientes premios:
Gran Premio Saalón Nacional de Arte Aragua, consistente en un premio en metálico de Bs. 20.000,00 (Veinte mil bolívares).
Premio Mario Abreu, consistente en Bs. 10.000,00 (Diez mil bolívares).
Premio Ángel Vivas Arias, consistente en Bs. 7.000,00 (Siete mil bolívares).
Premio Instituto de las Artes de la Imagen y el Espacio (IAIME), consistente en Bs. 7.000,00 (Siete mil bolívares).
Premio para Joven Artista, Menor de 35 años, consistente en Bs. 5.000,00 (Cinco mil bolívares).
Premio Universidad de Carabobo, consistente en Bs. 5.000,00 (Cinco mil bolívares).

Las obras que obtengan el Gran Premio Salón Nacional de Arte Aragua y los premios Mario Abreu, Ángel Vivas Arias, Instituto de las Artes de la Imagen y el Espacio (IAIME) y Joven Artista, Menor de 35 años, pasarán a formar parte de la Colección del Macma, cediendo el artista totalmente los derechos al Museo sobre las obras. Por tal motivo, el Macma podrá reproducir parcial o totalmente las obras por cualquier medio impreso, digital o electrónico con fines de promoción y difusión del patrimonio artístico del Museo. El Premio Universidad de Carabobo será adquisitivo para dicha Casa de Estudios.
Espacio (IARTES) y Joven Artista, Menor de 35 años, pasarán a formar parte de la Colección del Macma, cediendo totalmente los derechos al Museo sobre las obras. Por tal motivo, el Macma podrá reproducir parcial o totalmente las obras por cualquier medio impreso, digital o electrónico con fines de promoción y difusión del patrimonio artístico del Museo. El Premio Universidad de Carabobo será adquisitivo para dicha Casa de Estudios.

Artículo Décimo Cuarto
Los componentes de las obras que pasan a formar parte de la colección de las instituciones que otorgan los premios (equipos audiovisuales, artefactos eléctricos, mobiliario o piezas de cualquier otra naturaleza) serán considerados elementos constitutivos de las mismas, tal y como fueron presentados en el Salón. Por lo tanto, no podrán ser cambiados, modificados o sustituidos por otros, en caso de haber obtenido premio.

Artículo Décimo Quinto
El artista que haya obtenido el Gran Premio Salón Nacional de Arte Aragua en las últimas cinco (5) ediciones, no podrá optar al mismo galardón, pero sí a los demás premios que otorga el Salón.

Artículo Décimo Sexto
Los premios no podrán ser divididos ni declarados desiertos.

Artículo Décimo Séptimo
La inscripción en el 33 Salón Nacional de Arte Aragua implica el acatamiento de las presentes bases. El desconocimiento de las mismas no justifica su incumplimiento.

Artículo Décimo Octavo
Lo no previsto en estas bases será resuelto por el Comité Organizador.

Didalco Bolívar Graterol
Gobernador del estado Aragua

María Carolina Carabaño Zambrano
Presidenta Fundación Museo de Arte Contemporáneo
de Maracay Mario Abreu y Directora Ejecutiva del
33 Salón Nacional de Arte Aragua

ENTREVISTA: IMAGEN Cyril Zimmermann

"El pretexto para la comunicación es la fotografía"

El presidente de Fotolog apuesta por la simplicidad: "Cuanto más complicado es el servicio, más dedicación exige, y esto, al final, ahuyenta a la gente" - En España, la red de 'blogs' tiene 3,6 millones de abonados

LAIA REVENTÓS 26/06/2008

En Fotolog hay 18 millones de internautas que cuelgan fotos y las comparten con los demás. Creada en 2002 en Nueva York, triunfa más en los países latinos, entre ellos España, que en Estados Unidos. Desde agosto pertenece al grupo francés Hi-Media. Su presidente, Cyril Zimmermann, pagó 65 millones de euros por esta red de blogs fotográficos, que acaba de abrir sus puertas en Francia y Bélgica. Objetivo: extenderse por Europa.

"En una encuesta para averiguar por qué usaban Fotolog, menos del 5% mencionaba la fotografía. La mayoría hablaba de estados de ánimo, gustos..."

"Creíamos que Fotolog era la red social del pobre y YouTube, la del rico. Con el aumento del ancho de banda temíamos desaparecer. No es así"

"Sin mercadotecnia alguna, Fotolog gana un millón de miembros al mes. Es un servicio simple, que garantiza visibilidad. El internauta muestra una única foto al día. Como tiene que seleccionar, cuelga la mejor. Cada abonado tiene 50 personas que mostrarán en sus páginas la imagen que él ha elegido".

En Fotolog, "el pretexto para la comunicación es la fotografía. La gente no sólo cuelga su imagen y se va; se queda a mirar las del resto, a intercambiar comentarios. De media, visita la red nueve días al mes y los 3,6 millones de clientes en España aún más: 21 días", explica Cyril Zimmermann.

En general, prosigue el nuevo presidente de esta red social fotográfica, "cada persona ve 500 páginas mensuales y pasa 21 minutos diarios en Fotolog. Hay una gran variedad de grupos temáticos, desde los que sólo retratan gatos hasta artistas. Los grafiteros son una de las comunidades más activas. Muchos, en lugar de firmar sus grafitos, ponen su enlace Fotolog para que otros vean su obra".

Pregunta. ¿A qué atribuye que Fotolog tenga éxito en los países latinos?

Respuesta. Al principio creíamos que era por una cuestión de medios, de ancho de banda. Que Fotolog era la red social del pobre y YouTube, la del rico. Con el aumento de la capacidad, temíamos que Fotolog desaparecería. Por suerte, no es así. La realidad es que todos sabemos hacer fotos, pero no todos sabemos hacer vídeo. Hoy las fotos se hacen hasta con el móvil.

P. También sirven para hacer vídeos.

R. Pero son muy malos. Es mucho más fácil hacer una foto que un vídeo. Además, la calidad de resolución en el celular es baja. Hace un tiempo realizamos una encuesta para averiguar por qué usaban Fotolog. Menos del 5% mencionaba la fotografía. La mayoría hablaba de estados de ánimo, gustos...

P. ¿Cómo si fuera el psicológo?

R. No lo diría así, más bien como un diario íntimo. En Internet cuelgas fotos de tu vida personal, de lo que ves, de lo que quieres compartir.

P. ¿Las imágenes provienen de cámaras fotográficas digitales o de móviles?

R. La gran mayoría, de los móviles. Son fotos de baja resolución porque la gente también las envía directamente del móvil a la web.

P: ¿Cuál es la diferencia entre Flickr y Fotolog?

R. Fotolog es una red social. En Flickr puedes volcar todas las fotos de tus vacaciones, familia y niños, pero los únicos que las verán son la familia, los niños y, con suerte, tus amigos para hacerte feliz. Es decir, que no le interesa a nadie más ni se establece comunicación alguna. La gente visita Flickr uno o dos días al mes, mientras que va nueve días a Fotolog. Esta cifra incluso es superior a Facebook o MySpace...

P. Éstas si son su competencia, ¿no?

R. Sin duda. Pero son sistemas mucho más complejos con música, vídeo, fotos, juegos...

P. ¿No añadirá estas funcionalidades a Fotolog?

R. No. Apostamos por la simplicidad. Estoy convencido de que cuanto más complicado, más dedicación exige pero, al final, ahuyenta. La gente entra por un efecto de moda, aunque después se cansa porque le toma demasiado tiempo.

P. Algunas grandes redes promueven el intercambio de datos. ¿Está de acuerdo?

R. No. A ellas les interesa aprovecharse de los que vienen detrás. Cuando tienes 80 millones de abonados, tratas de evitar que se vayan a otra parte. Estas iniciativas pretenden que uses funcionalidades de otras redes, pero a través de su perfil. Lo considero una amenaza para los que crecen y una oportunidad para los que están estancados. A nosotros, que en comparación somos pequeños, nos mataria.

P. ¿Cómo controlan que las fotos que manda la gente no violen derechos de autor?

R. Hay dos niveles de moderación. La primera son los propios internautas. Y un sistema automático de reconocimiento de marcas de agua en las fotos. El porcentaje de imágenes pirata es casi nulo. Y cuando se da, se elimina inmediatamente. Fotolog es un diario personal fotográfico, no tiene sentido colgar una foto de Henry Cartier-Bresson.

P. ¿Qué aporta su empresa, Hi-Media, a Fotolog?

R. la red tiene una gran audiencia, pero carecía de capacidad para generar ingresos. Cada seis meses hay un sitio que triunfa en Internet, aunque después no sepa rentabilizar su éxito. En este matrimonio ellos aportan la tecnología, nosotros la fórmula para ganar dinero. Tenemos una red de 15.000 sitios en los que ponemos la publicidad. En Europa, Hi-Media genera una audiencia de 50 millones de personas al mes. Doce de ellos vienen de sitios que nos pertenecen, como Fotolog. Además, nuestra plataforma de micropagos se usa en 200.000 sitios en Europa, que generan cuatro millones de transacciones al mes, sean la compra de un artículo periodístico, información del tiempo o un juego en red. Incluso de sitios eróticos, que suponen el 20% del total.

P. ¿La publicidad financia Fotolog?

R. El servicio gratuito, sí. Pero también puedes abonar de 4 a 15 euros mensuales para colgar seis fotos al día sin tener anuncios en tu página. También accedes a más funcionalidades. La gratuidad total es insostenible. Fotolog siempre ha tenido los dos servicios: el 90% gratuito y el resto de pago. La realidad es que ese 10% genera el 25% de los ingresos.

FOTOLOG: www.fotolog.com

este viernes inaugura la exposicion EQUUS PICTORY del taller de arte CREATIUM

Equus Pictory:Basada en"La Historia de un Caballo que era bien bonito",

en homenaje al poeta Aquiles Nazoa.

La Libertad Creativa se convierte en un concepto fundamental que permite la expresión intelectual y emocional de nuestros pequeños y jóvenes artistas, el Caballo históricamente ha simbolizado la Libertad, la Energía dinámica y el Poder de expandir las propias potencialidades, afianzando valores como la perseverancia y la lealtad.

Expositores: Artistas infantiles y juveniles de Creatium.

Viernes 27 de Junio de 2008. 04:00 PM

Lugar: Sala Alternativa de la Fundación Juan Carmona.

3er Piso Diario El Impulso. Barquisimeto. Edo. Lara. Venezuela.

Muchos artistas consagrados y estudiosos de las inteligencias múltiples están convencidos de que se nace escritor, pintor o músico. Se nace con la vocación y en muchos casos con las condiciones físicas para la danza y el teatro, o con un talento propicio para el periodismo escrito, entendido como un género literario, y para el cine, entendido como una síntesis de la ficción y la plástica, inclusive algunos llegan a decir que aprender es recordar. Esto quiere decir que cuando un niño llega a la escuela primaria puede ir ya predispuesto por la naturaleza para alguno de esos oficios, aunque todavía no lo sepa. Y tal vez no lo sepa nunca, pero su destino puede ser mejor si alguien lo ayuda a descubrirlo. No para forzarlo en ningún sentido, sino para crearle condiciones favorables y estimularlo a gozar sin temores de su juguete preferido. Y yo estoy convencido de que hacer siempre lo que a uno le gusta, es la formula magistral para una vida plena y feliz.No hay que esperar a que las vocaciones lleguen: hay que salir a buscarlas. Están en todas partes, más puras cuanto más olvidadas. Son ellas las que sustentan la vida eterna de la música popular, la pintura ingenua, o la poesía más sentida, el torrente incontenible de la cultura hecha con Libertad Creativa que es el padre y la madre de todas las Artes.

Jesús Pernalete Túa

Barquisimeto, Junio 2008

Fragmentos del Cuento:"La Historia de un Caballo que era bien bonito"del poeta Aquiles Nazoa*."Yo conocí un caballo que se alimentaba de jardines.Todos estábamos muy contentos con esa costumbre del caballo;y el caballo tambiénPorque como se alimentaba de jardines, cuando uno le miraba los ojos, las cosas se veían de todos los coloresen los ojos del caballo"."Que caballo tan considerado.Ese caballo podía estar muy hambriento, pero cuando los jardineros lo traían para que se comiera la plaza,él sabia que en el pueblo había mucha gente necesitada de todo lo que allí le servían, y no se comía sino a los músicos.Y los músicos encantados.Como el caballo estaba lleno de flores por dentro,ellos ahí se sentían inspirados y se la pasaban tocando músicadentro del caballo".(*) Aquiles Nazoa: Escritor, periodista, poeta y humorista, cuya obra proyecta los valores de la cultura popular venezolana - Nace en Caracas el 17.5.1920 - Muere en la Autopista Caracas-Valencia el 25.4.1976

INAUGURACIÓN PORFIAR....

Este jueves 26 de junio a las 7:00pm, INAUGURACIÓN PORFIAR, comenzaresmos con una conferencia dictada por Cecilia Paredes.

LOS ESPERAMOS!


Porfiar es la idea que mueve a la ONG -la Organización Nelson Garrido- para participar por cuarta vez consecutiva en la Feria Iberoamericana de Arte, FIA 2008, con una muestra de obras de fotógrafos y fotógrafas miembros activos de la ONG.

Desde el jueves 26 de junio, en los espacios de la ONG en Las Acacias, se exhibirán las obras de Carlos Ancheta, Matilde Bruzual, Daniel Camacaro, Martín Castillo Morales, Julia Cidras, Maria Eugenia Cisneros, Carla Crazut J., Marcos Durán, Eliana Eiroa, Gala Garrido, Antonio Guillén, Beto Gutiérrez, Mali Larralde, Diego Luna Quintanilla, Ivette Carolina Martínez, Francis Mora, Andreina Mujica, Carolina Muñoz, Sandro Pequeno, Maria Antonia Rodríguez y Juan Toro.

La selección de las fotografías es producto de una curaduría abierta - discusiones en colectivo del grupo expositor sobre cada una de las obras- que continúa la línea de trabajo en equipo que caracteriza las experiencias de la ONG. Como resultado de ello, PorFIAr es una exposición donde cada autor plantea su línea de investigación para dar espacio a la creación y a la diversidad. Así, tendremos oportunidad de ver imágenes que van desde el plano íntimo e introspectivo a la experiencia urbana y que a través de la sátira, la ironía, la irreverencia, la nostalgia o la denuncia invitan a la reflexión individual.

En PorFIAr se muestra la diversidad de la fotografía como medio de comunicación en cuanto al color, el formato, los soportes, la toma analógica y la digital, la mirada clásica, la experimental y, por supuesto, el tema, el discurso que cada fotógrafo y fotógrafa nos quiere transmitir.
En el marco de PorFIAr, la ONG ha organizado una serie de actividades: conferencias, foros y conversaciones con los fotógrafos y fotógrafas a las cuales invita al público interesado.


PROGRAMA DE ACTIVIDADES EN TORNO A PORFIAR:

Jueves 26 de junio de 2008, 7:00 p.m.
Inauguración de PorFIAr.
Conferencia de Cecilia Paredes, invitada internacional de la FIA

Miércoles 2 de julio 7, 7:00 p.m.
Foro: Curaduría Vs. Curaduría Abierta
Panel: Alberto Asprino y Lorena González
Moderador: Gerardo Zavarce

Miércoles 9 de julio, 7:00 p.m.
Conversatorio con fotógrafos y fotógrafas de PorFIAr
Matilde Bruzual, Eliana Eiroa, Carla Crazut J., Maria Eugenia Cisneros, Ivette Carolina Martínez y Carlos Ancheta

Miércoles 16 de julio, , 7:00 p.m.
Conversatorio con fotógrafos y fotógrafas de PorFIAr
Diego Luna Quintanilla, Daniel Camacaro, Julia Cidras, Beto Gutiérrez, Mali Larralde, Gala Garrido, Martín Castillo Morales y Maria Antonia Rodríguez

Miércoles 23 de julio, , 7:00 p.m.
Conversatorio con fotógrafos y fotógrafas de PorFIAr.
Marcos Durán, Andreina Mujica, Antonio Guillén, Carolina Muñoz, Juan Toro, Francis Mora y Sandro Pequeno.

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_{ONG
UN ESPACIO ABIERTO A PROPUESTAS ALTERNATIVAS
ESPACIOS PARA LA CREACIÓN
HACIA SUS 200 AÑOS
Direccion:
Av. Maria Teresa Toro, Residencias Carmencita,
Apto 5, Los Rosales, a seis cuadras de la estación
del Metro Los Símbolos, paralelo a la Av. Victoria.
Telf: 632 52 91.
Web: http://www.organizacionnelsongarrido.com/}
Blog: http://organizacionnelsongarrido.blogspot.com/

orinoquiaphoto en la FIA...

¨nuestra mirada¨ el facebook de los fotografos... La red social de los fotoperiodistas iberoamericanos

La idea es simple. Hemos creado una red social para los fotoperiodistas profesionales iberoamericanos, un espacio para conocernos, compartir ideas y trabajos. Un lugar para hablar de las ansias y de los dolores, pero también para celebrar la vitalidad de nuestra cultura. Y claro, para ver buena fotografía.

Cada persona que se registre tendrá su propia página, en ella puede publicar libremente textos, fotografia, videos y tendrá su blog personal. Esta es una red social con las mismas funcionalidades de myspace o facebook.

Le pedimos a cada persona que ponga en su propia página sólo sus mejores ensayos o historias fotográficas (menos es más), y organizarlas siempre por portafolios. SOLO LAS FOTOS ORGANIZADAS EN PORTAFOLIOS PODRAN SER DESTACADAS EN LA PAGINA PRINCIPAL.

Por favor, las fotos que cada uno sube son su carta de presentación, que será vista por editores y curadores. Poner demasiadas fotos, o fotos malas puede dar una impresión negativa. Hay que ser muy selectivo.

Las fotos son de cada fotógrafo, el copyright será respetado escrupulosamente. Pero les pedimos que dentro de la foto, en la parte inferior, se ponga © y el crédito, en una tipografía sin serif (helvética, por ejemplo). Les recomendamos que las fotos tengan un ancho de 800 pixeles, y que tengan un sharpening ligero.

En la parte superior de la pagina principal hay una sección con galerías, en la que se resaltará el trabajo de algunos fotógrafos establecidos y de otros menos conocidos. Estas series serán curadas por un grupo de estupendos editores internacionales que nos apoyan. Nos interesa que nos propongan proyectos para publicar en esta sección.

Una de las cosas más frustrantes para los fotógrafos iberoamericanos es la dificultad de llegar a las principales publicaciones del mundo. No sabemos en general como editar nuestro trabajo, qué fotos presentar, y es muy difícil tener acceso a quienes toman las decisiones.

Queremos que este espacio sirva como un puente entre los fotógrafos y los editores. Ojalá aquí sean descubiertos los nuevos talentos.

Yo tuve la suerte de trabajar con editores que me ayudaron a crecer profesionalmente. Quisiera que otros tengan también esa oportunidad.

Este proyecto ha sido posible gracias al apoyo del Centro Knight para las Relaciones Internacionales, vinculado a la Universidad de Miami, y gracias al trabajo desinteresado de una serie de personas apasionadas por Iberoamérica y su cultura.

¡Bienvenidos!

Pablo Corral Vega

roberto mata en la fia...

Diez razones para que tu empresa tenga un blog...

(PD).- Six Apart, empresa líder en servicios de blogging y redes sociales online, ofrece diez razones para que toda empresa decida poner en marcha su propio blog. Gracias a la facilidad y eficacia de este tipo de soportes, las empresas pueden tomar buena nota y crear un blog que les asegurará resultados muy positivos, y es que es innegable que este es un fenómeno que no para de crecer.

1. Tener un blog te permite gestionar y promover tu negocio de forma económica

Por menos de lo cuesta un menú del día, puedes gestionar y promocionar tu negocio. No es necesario contar con un equipo técnico, de marketing o invertir en costes publicitarios, a través del blog puedes conseguir presencia online para tu negocio en términos de calidad-precio.

2. Aumenta tu presencia en Internet

Debido a su frecuente actualización, los blogs suben rápidamente en los rankings de búsquedas, conduciendo más tráfico a tu página web. De acuerdo con un estudio sobre Blogging Corporativo llevado a cabo por Backbone Media, el 83% de los negocios que tienen blogs han experimentado un aumento de tráfico en sus páginas web, mientras que el 88% ha experimentado un incremento en los rankings de búsqueda en tan sólo 3 meses desde su lanzamiento.

3. El tiempo es dinero: fácil integración

Publicar contenido en un blog es rápido e inmediato. Como un extra añadido, no hay necesidad de elegir entre publicar un post en un blog o actualizar información a un sistema de gestión de contenidos: los blogs pueden integrarse dentro de sistemas ya existentes y complementar los procesos que ya existen.

4. Tu oficina, donde quieras

Teniendo acceso de forma estándar a Internet, tú puedes bloguear virtualmente desde cualquier sitio: ya sea a través del ordenador portátil, ordenador de mesa, teléfono móvil o Internet Café. Podrías comunicarte con tus clientes, gestionar proyectos y aumentar tu volumen de negocio en un tren, en una sala de espera o en cualquier otro sitio donde dispongas de WiFi.

5. Recortando los esfuerzos del marketing

Los ‘XML feeds’, también conocidos como RSS, ayudan a distribuir el contenido a los lectores compartiendo los post de los blogs en varios formatos. Los abonados pueden recibir noticias vía e-mail, en sus páginas de inicio, directamente en sus buscadores web o a través de los suministros de los lectores. Los feeds cuentan con todas las ventajas de una newsletter sin tener que gestionar una lista de abonados, tratar con filtros de spam, o configurar un sistema de cancelación. Incluso puedes medir la respuesta de los lectores usando servicios que rastrearán a los lectores y así, el impacto de tu campaña de marketing.

6. La primera imagen jamás se olvida

Los negocios hablan a menudo del valor de tener una relación real con los consumidores, y los blogs te permiten ejecutar esta máxima con eficiencia. Los blogs te permiten comunicarte de forma personal, abierta, haciendo a los clientes sentirse incluidos en tus decisiones y así ser propenso a que éstos sean leales a tu negocio. Los clientes estarán más dispuestos a perdonar errores o fallos del sistema, porque es más fácil ver que la gente real comete errores mientras que esperamos que las corporaciones sean perfectas. Por otro lado, si tú tienes una empresa pequeña que quiere parecer mayor, el diseño innovador y profesional de los ‘XML feeds’ que vienen incorporados automáticamente con tu blog, puede hacerte parecer más grande de lo que eres.

7. A todo el mundo le gusta ser escuchado

Los blogs pueden recoger ‘feedback’ valioso e inmediato de los clientes. Sin el presupuesto de una investigación formal y un equipo de desarrollo, esto puede ser un reto. Afortunadamente, los clientes usan tus productos o servicios más de lo que tú lo haces, y consecuentemente tienen buenas sugerencias para mejorar tu oferta. Hasta ahora no había sido fácil recolectar ‘feedback’ y hacer uso de él, así puedes dejar que tus clientes hagan parte del trabajo.

8. Tan fácil como escribir un e-mail

Si sabes cómo escribir un e-mail, ya sabes cómo escribir un blog. Actualizar websites de negocios puede ser un trabajo técnico y lento, requiriendo un departamento de IT. Publicar en un blog, por el contrario, es rápido, los resultados son inmediatos y no se necesitan recursos de IT. Según el Estudio sobre Blogging para Negocios Backbone Media, el 51% de los negocios blog tardaron de 1 a 2 meses en pasar de la concepción inicial de blog a su lanzamiento. En pocas palabras, te permite mantener una relación con tu público en la web sin requerir de habilidad para la tecnología ni una inversión en gestión tecnológica.

9. Hazte famoso

Muchas veces, los periodistas o incluso los bloggers están buscando un experto con el que hablar sobre ciertas cuestiones. Mientras que una corporación mundial puede estar ocupada teniendo a su equipo de PR negociando con sus abogados sobre qué mensajes exactamente pueden comunicar a la prensa, tú puedes estar disponible en el momento a través de tu blog. De hecho, el estudio de Backbone Media entre cientos de bloggers de negocios, mostró que el 35% de las empresas que contaban con blog obtuvieron peticiones de entrevistas por parte de periodistas en un periodo de tres meses. Escribiendo regularmente sobre el campo en el que eres un experto, te presentas a ti mismo como un líder de opinión en Internet.

10. Hablar entre vosotros mismos

Muchas compañías crean blogs internos dentro de la empresa, para simplificar tareas como los seguimientos de proyectos, colaboraciones de trabajo o gestión de procesos. ¿Por qué no usar el e-mail?, puedes preguntarte. Piensa en este escenario: el e-mail se pierde en el aluvión de e-mails diarios, alguna de la gente que debía haber sido incluida en ese e-mail, por despiste, no se ha incluido. Esta conservación podría continuar si incluimos el “responder a todos”, haciendo que la situación aún sea peor. Ahora piensa en la otra versión de la misma historia: el manager de proyectos crea un blog con la misma facilidad que un e-mail; las partes interesadas tendrán acceso a la información donde quieran, cuando les apetezca, todo el mundo puede dejar su ‘feedback’ y si alguien nuevo se une al proyecto, toda la información necesaria se encuentra allí a su alacance.

Concurso fotográfico Lara en Imágenes 2008.

Concurso fotográfico Lara en Imágenes 2008.

La Asociación Civil de Promoción de Inversiones del Estado Lara (PROINLARA) y la Fundación Fototeca de Barquisimeto con el apoyo del Diario El Impulso, invitan a los fotógrafos profesionales y aficionados a capturar los hermosos escenarios, las bellezas naturales y lo incógnito del estado Lara, para participar en el concurso de fotografía Lara en imágenes 2008.

El objetivo de este certamen es registrar las mejores imágenes fijas, que reflejen y exalten las bondades de esta tierra, provista de variada vegetación y diversas condiciones climáticas, caracterizada por la majestuosidad de sus paisajes y la expresión de los sólidos valores culturales de su gente, los cuales nos permiten sostener con orgullo que ¡Lara es una tierra de oportunidades!

La temática del concurso “Lara en imágenes” es una forma de divulgar las riquezas naturales y culturales del estado Lara, las cuales se han dividido con miras a cumplir un completo registro de sus recursos, humanos, físicos y naturales en cinco categorías:

a. Ciudades y pueblos del estado Lara
Registro de espacios urbanos y rurales de la geografía del estado Lara.
b. Flora y fauna del estado Lara
La flora natural y la fauna propia o estacional presente en el estado Lara.
c. Recursos naturales y paisajes
Los diversos recursos naturales con los cuales cuenta el estado Lara: mineros, hídricos, forestales y demás, así como el registro del paisaje en muy diversas modalidades.
d. Lo desconocido del estado Lara
Exposición de espacios urbanos y/o naturales poco conocidos o apreciados.
e. El ocaso y la belleza nocturna de Lara
Captura de momentos encantadores como la caída de la tarde y la admirable belleza del anochecer de los diferentes rincones de la geografía larense, así como el reflejo de sus infraestructuras impregnadas de una agradable nocturnidad.

BASES


1. Podrán participar fotógrafos profesionales, aficionados mayores de 18 años, residenciados o no en el país.

2. La inscripción de los trabajos en el concurso es completamente gratuita, sin embargo los costos de envío corren por cuenta del participante.

3. Las fotografías deben haber sido realizadas entre los años 2007 y 2008 y no deben haber sido expuestas nacional o internacionalmente.

4. Los participantes deberán consignar un sobre dirigido a PROINLARA – Concurso Lara en imágenes 2008 el cual contendrá dos sobres, uno identificado con un seudónimo, con las fotografías participantes en blanco y negro ó color, impresas en formato 20 x 25 cm., acompañadas de un CD con el material fotográfico a una resolución de 300 dpi. El segundo sobre identificará al participante
Los concursantes podrán optar por participar en una o más categorías y deberán incluir en el sobre al menos una (01) fotografía por categoría ó un máximo de cinco (05) fotografías por categoría.

5. Los sobres deberán ser entregados en horas de oficina en la sede de PROINLARA, ubicada en la zona industrial I, carrera 4 cruce con calle 25, edificio Multiservicios Comdibar I, planta alta, Barquisimeto, estado Lara.
Al momento de consignar los sobres, el participante deberá firmar un Acuerdo de Cesión donde autoriza a PROINLARA y a la Fundación Fototeca de Barquisimeto, a utilizar las fotografías consignadas para la promoción del estado Lara, a través de diversos medios de comunicación, para su exhibición y difusión.
Este acuerdo establece un compromiso de aceptación de las bases del concurso y las condiciones del mismo, de acuerdo con las pautas establecidas por los organizadores de este concurso.

6. El jurado estará conformado por cinco (5) miembros seleccionados por los organizadores entre fotógrafos, docentes y especialistas. Sus decisiones serán inapelables y podrán decidir sobre lo no expuesto en las presentes bases.

7. La recepción de los sobres comienza el 1º de abril y concluye el 30 julio de 2008. Diez días (10) hábiles después, el jurado se reunirá para decidir sobre la premiación e informarán mediante el Diario El Impulso y el portal www.laraenred.com, los ganadores de los premios.

8. Una vez seleccionados los ganadores por el jurado, los primeros lugares de cada categoría recibirán dos mil bolívares fuertes (Bs.F 2.000,00) y cada uno de los segundos lugares un mil bolívares fuertes (Bs.F 1.000,00). El jurado podrá entregar las menciones honoríficas que juzgue conveniente.

9. Las fotografías impresas ganadoras pasarán a ser propiedad de la Fundación Fototeca de Barquisimeto, para conformar el banco de imágenes del estado Lara y las fotografías en formato impreso no ganadoras podrán ser retiradas en la sede de PROINLARA, a partir del 30 de agosto de 2008 hasta el 15 de septiembre de 2008. Pasada esta fecha, todas las fotografías impresas no retiradas pasarán a ser propiedad de la Fundación Fototeca de Barquisimeto. Referente a las fotografías digitales, todas sin excepción pasarán a ser parte del banco de imágenes de PROINLARA.

10. Los trabajos ganadores serán expuestos en las salas y museos que los organizadores del concurso consideren.

11. No podrán participar en el certamen personas vinculadas directamente con las instituciones organizadoras y/o familiares de quienes laboren en ellas.

Ferran Adrià: "Éstas han sido las semanas más tristes de la historia de la cocina española"

El chef catalán defiende la calidad de los ingredientes que utiliza y evita criticar a Santamaría

La llamada guerra de los fogones vive hoy un último episodio de la mano del prestigioso chef Ferran Adrià, quien fuera acusado por el cocinero Santi Santamaría de utilizar ingredientes peligrosos en sus platos. "Nadie puede decir que Ferran Adrià hable mal de un compañero" ha dicho el propio Adrià ante las cámaras de TVE. El chef ha señalado además que "éstas han sido las semanas más tristes de la historia de la cocina española".

Estas nuevas declaraciones de Adrià se suman al torrente de réplicas y contrarréplicas que originaron hace semanas unas palabras de Santamaría en la presentación de su libro La cocina al desnudo (Temas de Hoy) cuando acusó a sus colegas de cocinar cosas "que ni ellos mismos se comerían". Santamaría ha polemizado sobre el uso de aditivos en las recetas y ha afirmado que su abuso es "peligroso" para la salud.

Adrià ha señalado hoy, sin embargo, que "los científicos" ya han dejado claro que estos ingredientes "son sanos". "Cuando hay dudas se recurre a los científicos", ha dicho el chef catalán, quien ha añadido que estos ingredientes llevan utilizándose "desde hace 50 años". "El vino tinto lleva sulfitos y hasta el mejor chocolate lleva leticina", ha añadido.

'María Lionza. La diosa de los ojos de agua' fotografias de cristina garcia rodero....

LA FOTÓGRAFA EXPONE EN MADRID

Cristina García Rodero, en trance

MADRID.- Por mucho premio que caiga en sus manos y mucho reconocimiento que tenga —es la primera española que ha entrado en la mítica agencia Magnum— a Cristina García Rodero no hay quien la cambie. Lo reconoce ella misma, entre risas, en la presentación oficial de su exposición 'María Lionza, la diosa de los ojos de agua'. "Que muchas gracias por haber venido", repite una y otra vez esta fotógrafa de Puertollano que ha hecho de las costumbres y los rituales su objeto de deseo (en el mejor de los sentidos).

En esta ocasión, la exposición, que se puede ver desde hoy en la sala Alcalá 31 de Madrid, viaja desde Venezuela. Más de 100 imágenes que giran en torno a María Lionza, un mítico personaje cuyo culto se remonta a la época previa a la llegada de los españoles a este territorio, allá por el siglo XV. "Han sido 10 años de trabajo y esta muestra de PHotoEspaña me ha obligado a ponerle un punto y final".

De la montaña de Sorte, donde se encuentra este auténtico complejo religioso, se ha traído imágenes impactantes. "Hay una de una maestra que se estaba dejando morir por la traición de su marido a la que su familia, desesperada, trajo hasta aquí para ayudarla a salir adelante". De las costumbres, ella vuelve a sacar a la luz una cultura oculta.

Empezó primero con su 'España Oculta', ese repaso magistral por las tradiciones de nuestro país; después se entregaría a los rituales mediterráneos y, tras ellos, vino su particular visión del Caribe. Y, al tiempo que realizaba su trabajo en Haití, llegó a sus oídos la leyenda de María Lionza. En agosto de 1998 realizó su primer viaje a la provincia venezolana de Yaracuy. "Me atrapó desde el principio".

Tanto la cautivó que incluso surgió el milagro de que esta fotógrafa de la vieja escuela se olvidara de los rollos para pasarse al sistema digital. "Lo cierto es que por la noche se celebraban muchos rituales y el digital facilitaba mucho el trabajo", reconoce con una sonrisa. Se rindió a la tecnología hace tres años. "En la exposición hay poco trabajo en color. El digital entró tarde en mi vida".

De cada foto que comenta recuerda los detalles que se esconden detrás. "Este niño estaba enfermo y su madre lo llevó hasta allí para pedir por él", "esto es un ritual que hacen las parejas para solucionar sus problemas", "a este hombre que le ponen el cuchillo en el cuello tratan de hacerle expulsar lo negativo de dentro", "éste es un chamán que ha entrado en trance"... En abril hizo la última visita y, en otoño, quiere volver para mostrar a la gente su trabajo. "Los venezolanos me han dado mucho; yo sólo les puedo ofrecer mis fotos".

Octubre, coincidiendo con la celebración del día 12, y Semana Santa son las épocas en las que más ha viajado a la montaña de Sorte. "Es cuando van más fieles". La mayoría de las fotografías que componen la muestra son inéditas. "Éste es un culto único".

Lo dice desde la cercanía que da el respeto, aunque muchas veces no se comparta la creencia. "Es complicado involucrarte cuando no crees en el espiritismo". A lo largo de su vida se ha cruzado con muchas tradiciones y siempre ha tratado de aprender de aquello que veía tras la cámara. "En esta ocasión, he tratado de mostrar el poder de la fe".

Lleva más de 30 años detrás de la cámara -estar delante lo lleva algo peor- y siempre con la misma idea en la cabeza: "El ser humano, sus raíces y su cultura". Trabaja a largo plazo — "soy muy pesada", bromea—, y no se cansa de aprender cosas nuevas. Con 11 años hizo su primera foto, con 16 se compró una cámara. Desde entonces, su historia son sus fotos.

no pueden perderse la fotos del ultimo CHICHARRON...

la foto me envio luis brito... quien mas???

ferran adria le otorgan honoris causa....

El cocinero catalán Ferran Adrià será investido doctor honoris causa en Humanidades por la Universidad de Aberdeen, que de esta forma premia la contribución al pensamiento contemporáneo de este maestro de los fogones, al que comparan con los genios Salvador Dalí, Pablo Picasso, Joan Miró y Luis Buñuel.

Ayudará a potenciar la imagen y los productos de la cocina española

Según ha informado hoy este centro universitario escocés, Adrià será investido doctor honoris causa el próximo 1 de julio en el Marischal College de Aberdeen, a propuesta del Centro de Pensamiento Moderno de esta localidad. La concesión de este reconocimiento a Adrià se produce cuando aún colea la polémica por las declaraciones en las que el cocinero catalán Santi Santamaría arremetía contra el responsable de El Bulli y su modelo de cocina experimental.

Adrià ha evitado entrar en la polémica y ha asegurado que este honoris causa es un "reconocimiento a la solidez de toda la gastronomía española, independientemente del tipo de cocina que se haga". "Yo quiero compartir este reconocimiento con toda la gente que hace que la gastronomía española esté donde está", ha agregado Adrià, que se ha mostrado convencido de que esta distinción "ayudará a potenciar la imagen y los productos" de la cocina española.

Un genio y un pensador

A la hora de describir los méritos por los que se le concede el "honoris causa" a Adrià, la Universidad de Aberdeen no duda en señalar que se trata de "un genio, un pensador destinado a renovar la conexión entre la alimentación intelectual y la alimentación sensorial, de manera que está en el proceso de cambiar para siempre nuestro entendimiento sobre nuestra relación de cocinar y de comer".

"Existe una clara conexión entre el trabajo de Adrià y las distintas tendencias artísticas y filosóficas del siglo XX, desde el surrealismo hasta la nueva crítica del movimiento teórico de deconstrucción", agrega el razonamiento del centro académico. Además los responsables de la universidad escocesa subrayan que la cocina de Adrià ha sido entendida desde el principio como "arte o filosofía".

la nueva pelicula de almodovar...

El rodaje de 'Los abrazos rotos'

Bajo el volcán Almodóvar

El cineasta convierte Lanzarote en el paisaje dramático de su nueva película

ELSA FERNÁNDEZ-SANTOS - Lanzarote - 08/06/2008

La tierra volcánica tiene extraños poderes. Muchos son estéticos, otros no. Pedro Almodóvar no suele ser un cineasta de espacios abiertos, pero ha llegado a la isla de Lanzarote atraído por el magma negro y rojizo de su paisaje. Un decorado natural "muy dramático", dice. "Esta tierra te lleva a la introspección, a mirarte a ti mismo y descubrir cosas". Almodóvar, siempre parlanchín y a veces insomne, habla menos y duerme más. "Desde que llegamos a la isla está así", explica su script, Yuyi Beringola. "Pedro es feliz rodando".

Cada día, 26 coches, 11 camiones y 3 caravanas cruzan la isla con el equipo

Almodóvar: "Me hubiera gustado tener hijos. Ya no, hace 10 años"

Portillo: "Es un inconformista y a mí eso me alienta y me pone"

"Un guión es algo vivo que no se acaba nunca", dice el cineasta

El rodaje de Los abrazos rotos, su película número 17, arrancó el 26 de mayo en la isla canaria. El más largo (14 semanas) y el más caro (11 millones y medio de euros) para una historia de amor fou "a cuatro bandas". Cada día, 26 coches, 11 camiones y 3 caravanas cruzan la isla con el equipo de la película. Casi un centenar de personas que van dibujando un mapa de secuencias que continuará la próxima semana en Madrid. Blanca Portillo, Penélope Cruz y Lluís Homar han rodado en la isla. En la meseta les esperan, entre otros, José Luis Gómez.

Hoy Almodóvar se ha ido a dormir con el guión cambiado. No contaba con las escaleras de La Torrecilla, una casa encaramada en lo alto de la localidad de Haría, en las faldas del volcán de La Corona. Allí se ruedan las tres escenas del hospital. Lluís Homar interpreta a un escritor y cineasta que ha perdido la vista en un accidente y, acompañado por su amiga y directora de producción Judit García (Blanca Portillo), da sus primeros pasos de ciego. Judit, una madre soltera demasiado curtida por la vida, le sostiene. Pero las empinadas escaleras estaban ahí y nadie reparó en ellas. El director podría saltarlas con una elipsis pero ha decidido integrarlas en la historia. Antes de dormir reescribe la escena. Un nuevo diálogo para Blanca Portillo y un juego de pies temblorosos para Homar, "que salta al vacío". La escalera cobra un protagonismo dramático inesperado y el director entra en ebullición. Sólo por el juego de gorros y sombreros que elige para cubrir su cabeza mientras rueda se puede detectar el estado de su ánimo. En apenas unas horas ha pasado de un gorro de lana gris (que se ha quitado para ponérselo al personaje de Homar) a un sombrero de fieltro y varios turbantes, uno de ellos, rojo. "Un guión es algo vivo que no se acaba nunca y un rodaje es una aventura llena de situaciones que podemos integrar en la historia", explica el director. "Tenemos que estar abiertos a los accidentes que nos enriquecen".

La capacidad de contagio de Almodóvar llega al director de fotografía mexicano Rodrigo Prieto, un hombre tímido y discreto que se entusiasma con la luz del cielo nublado, el viento brutal y la negrura -y ternura- de la escena. "Yo soy el primer espectador de lo que Pedro hace, y, en gran medida, el único", dice Prieto, que ha trabajado con Alejandro González Iñárritu en la trilogía Amores perros, 21 gramos y Babel y con Ang Lee en Brokeback mountain y Deseo, peligro. "Es muy impresionante comprobar la percepción del detalle que tiene con los actores, cómo consigue sacarles tantas emociones". "Cuando Pedro me llamó me sorprendió mucho, yo no veía en mi pasado nada almodovariano. Pero él piensa que como soy mexicano no tendré pudor en el manejo del color". Pero a Almodóvar, además, le interesaba otra cosa: el trabajo de Prieto con el negro y la oscuridad en un filme olvidable, 8 millas. "Trabajar con Pedro supone un gran desafío técnico y artístico para mí. Hemos investigado soluciones muy nuevas para algunas escenas, a lo largo del rodaje utilizaremos cuatro tipos distintos de cámara y dos tipos de película. Aquí, en la isla, los negros serán muy oscuros y los rojos muy intensos, para luego perder esa viveza extraordinaria del principio". La minuciosidad del cineasta español sólo es para Prieto parte de su genio. "Los grandes directores son así".

"Es un inconformista. Y a mí eso, como actriz, me alienta y me pone. Me gusta saber cuáles son mis límites", dice Blanca Portillo. "Pedro y yo nos entendemos con una sola mirada, pero pese a eso él no baja nunca la guardia y yo tampoco", explica Penélope Cruz. "Es uno de mis mejores amigos y una de las personas en las que más confío, pero a la vez es el director que más me intimida y que más me impone en el set. El que más miedo me puede dar. Eso me gusta y no quiero perderlo. Él se lo toma muy en serio y yo también". "Hay algo muy artesanal en su trabajo con los actores", afirma Lluís Homar al preguntarle por la costumbre del cineasta de permanecer pegado a sus intérpretes mientras rueda. "Se fía más de lo que él percibe que de la imagen del monitor. Luego lo confirma y ya está. La capacidad de disección a la que llega es muy profunda y por eso necesita estar muy cerca".

"Nada me motiva más que el trabajo con los actores, nada me da más placer", continúa el cineasta. "Siempre que puedo estoy cerca de ellos. Yo me impregno de todo y ellos lo agradecen. El director que se cree que por tener a un gran actor delante tiene que dejarlo solo se equivoca. Son los grandes actores los que más dirección necesitan, porque es a ellos a los que más les puedes sacar".

Almodóvar vuelve a improvisar. Esta vez, un pequeño diálogo en el que Blanca Portillo le describe a Lluís Homar el paisaje que hay detrás de su ventana del hospital y que él ya no puede ver. "Te he traído rosas, ¿las hueles? Les da el sol que entra por la ventana y están preciosas. También hay una ventana en forma de arco, desde ella se ve la ladera de una montaña. Es un paisaje árido, pero muy hermoso. Justo detrás del hospital hay un volcán, con un cráter enorme".

La actriz no necesita ni un segundo para algo que no se puede reducir a un mero ejercicio de memoria. Lo vive, y el escalofrío recorre a todo el equipo. "Su facilidad es pasmosa", comenta Lluís Homar, "es eso que llaman un monstruo de la interpretación. Verla a ella y a Penélope, cómo se deja llevar por Pedro y cómo él la esculpe, es para mí algo muy hermoso".

"No sé qué quedará de todo esto después del montaje. El ritmo es importante. Pero para mí la aventura es descubrir estas cosas, y no tiene nada que ver con hallazgos literarios o narrativos. Es el ejercicio de la ficción, que para mí es una adicción. Es como una aventura física en la selva o como cuando un detective encaja las piezas y descubre algo en lo que jamás había reparado".

En Los abrazos rotos, el director toca muchas de sus obsesiones: la culpabilidad, la familia, la relación del artista con su obra, su amor por el thriller y el melodrama "y otras cosas que van surgiendo y que todavía no puedo verbalizar. Ahora mismo estoy en el tuétano, no tengo suficiente distancia". Por un momento se detiene en uno de estos temas: "La nostalgia de la familia". "Me hubiera gustado tener hijos. Ahora ya no, hace 10 años. Formar una familia. Tres seres que se quieren y se apoyan por encima de cualquier interés. Yo tengo una familia, en la que nací, y les adoro. Pero es la nostalgia de la familia que pude haber construido. Yo tenía una necesidad biológica de tener hijos. Por eso me emocionan tanto esas mujeres, como el personaje de Judit, con tanta determinación para lo bueno y para lo malo".

La energía de Almodóvar determina la de su equipo. Él lo sabe y ellos también. Cada día, el orden de rodaje está encabezado por una frase que propone el equipo de dirección. Como hace meses Almodóvar les dijo que con Los abrazos rotos les esperaban tifones como los que Coppola había sufrido en Apocalypse Now, ellos han elegido una frase del coronel Kurtz. "Juzgar es lo que nos derrota", dice el célebre personaje que interpreta Marlon Brando. Para el día siguiente, el director propone una nueva: "La ficción representa la realidad, no la imita". El primer ayudante se gira y le pregunta: "¿Y a quién se la firmo?". Almodóvar sonríe y dice: "No sé, a Confucio o, mejor, a William Shakespeare".

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